Завершаем триаду (первая, вторая части) по «симам» последним дополнением «Stuff Pack» от Moschino, вышедшего 13 августа 2019 года. ‎Среди новых возможностей появилась карьера фриланс-фотографа, позволяющая персонажам устраивать фотосессии, экспериментировать с ракурсами и освещением, а также создавать портфолио для заказчиков. Игроки получали доступ к нарядам Moschino: от ярких костюмов с геометрическими принтами до экстравагантных аксессуаров вроде фирменных очков и сумок. Особое внимание уделялось современной эстетике: в игру добавили студийные декорации, профессиональные камеры, штативы и фоны, которые можно использовать как в карьере, так и для творческого оформления домов.

Помимо моды и фотографии, пакет расширял возможности строительства и дизайна. В разделе Build/Buy появились минималистичные предметы мебели, такие как стеклянные столы, металлические стеллажи и светодиодные панели, идеально подходящие для создания фотостудий или современных лофтов. Персонажи получили и новые компетенции: например, использовать специальные позы для моделей или создание коллажей из фотографий для украшения стен.

Само сотрудничество не ограничилось виртуальной реальностью и перетекло в оффлайн в виде капсульной коллекции Moschino. Одежда и аксессуары вдохновлены эстетикой игры: в дизайне использованы пиксельные принты, элементы интерфейса (например, иконки настроек персонажа) и фирменный зелёный алмаз-симолеон. В коллекцию вошли худи, футболки, сумки и даже нижнее белье. Капсулу вы можете увидеть в комментариях под этим постом.

Чудесную колонку представил на днях TAKAHIROMIYASHITA TheSoloist. Устройство с корпусом из поликарбонатный смолы представлен в виде бетонного блока, из которого частично высечено здание Флэтайрон в Нью-Йорке. Flatiron — «утюг» на английском, и такое название постройка 1902 года получила за треугольную форму. Манхэттенская жемчужина — одна из самых узнаваемых достопримечательностей города, но если вы подумали, что отель «Континенталь» из вселенной Джона Уика расположился в этом же здании, то нет. Съёмки проводились в похожем Beaver Building на Уолл-Стрит.

Выскажем непопулярное мнение: большинство образов уличных героев журнала FRUiTS, на наш вкус, не прошли проверку временем. Из ~250-страничной книги издательства Phaidon (на каждой странице — по образу) относительно стильных и интересных луков набралось полторы дюжины. Сфотографировали самые годные в этом и следующем постах.

Как срез эпохи, свидетельства поиска персонального стиля отдельными личностями, элементы для вдохновления неочевидными сочетаниями, признак тотальной свободы некогда крайне косервативного общества — да, вполне. Однако комбинаций, в адрес которых хочется сказать «да, это стильно», очень мало.

И ещё не самый утешительный тезис для тех, кто считает, что бренды — атрибут сугубо второстепенный. Ансамбли с вещами Vivienne Westwood, Jean-Paul Gaultier, Yohji Yamamoto и цельные тотал-луки от одного дизайнера (третья фотография прошлого поста) видно сразу и без подглядывания в кредиты. Их мы заносим в хайлайты.

Остальное, как правило, имеет облик полнейшей визуальной какофонии, составленной из полосок, тай-дая, polka dot, кружева, синтетического блеска — и принципу «чем больше, тем лучше» составлен чуть ли не каждый второй образ.

Sabukaru в посвященном журналу материале пишут:

«FRUiT’s models may not have had money, clout, or traditional good looks but they did have “style”, something Aoki believed was an innate 6th sense of sorts, something known not learned».

Некоторые модели и правда обладают чувством стиля, но большинство просто очень сильно (и не всегда успешно) стараются. Их основная цель — эпатаж и мгновенное обращение внимания на себя за счёт самой прямолинейной яркости. И, вероятно, отвлечение собственного внимания от реальных личных проблем, как у главной героини фильма «Васаби» 2001 года — тоже очень яркой девушки в куртке Courrèges.

В следующем абзаце издание в некотором смысле подтверждает нашу точку зрения:

«Furthermore, the magazine sparked the phenomenon of Aoki-Machi [or a play on words of Shoichi Aoki’s last name and the Japanese word machi meaning “waiting”], street kids and style-conscious crowds loitering around the Harajuku area wearing their Sunday best–yes, “Harajuku Sunday” was really an activity in itself, all in the hopes of being snapped by Aoki».

Не отрицаем значимость феномена стритстайла Харадзюку, но и в качестве референса его стоит брать крайне осторожно. На второй сотне образов становится скучно — не покидает впечатление, что большинство композиций словно собраны для того, чтобы «насолить предкам» или «переплюнуть друзей». Впрочем, наши пути в поиске стиля по молодости были ещё более тернистыми — и, кажется, ещё не пришли к финальной точке.